El Adelantado de Segovia
Segovia, jueves 24-05-2012 h.

Estás en El Adelantado de Segovia :: Portada > Local
usuario:  
contraseña:
registrar recordar contraseña

CULTURA
La luz de dentro
RODRIGO GONZÁLEZ MARTÍN - SEGOVIA | 18/03/2010
Segovia necesita un Palacio de Congresos
1132 días
sin desdoblar y sin cerrar la variante de la capital
Blogs
  BLOGS
El coleccionista
foto por Marcos  Borregón
24/05/2012
100 miradas
Paseando comentarios
foto por Juan Carlos  Manrique Arribas
24/05/2012
Otro deporte es posible
Desde mis ruedas
foto por José Luis  Herrero
22/05/2012
Crisis, Recortes y Discapacidad
      Ver más Blogs
  Encuesta
¿Cree que la ampliación de la zona de aparcamiento regulado optimizará el tráfico en el barrio de Santa Eulalia?
Sí.  No.  N.s./n.c.  
Vota  
Resultado
4.33333333333333 puntos 4.33333333333333 puntos 4.33333333333333 puntos 4.33333333333333 puntos 4.33333333333333 puntos
   3 votos
  imprimir
  enviar a un amigo
  Enviar
PLASTICOS(7).jpg
  Pilar Pequeño. Crocus en vaso. Gelatina bromuro de plata sobre papel baritado. 2004. 40 x 70 cms.

La exposición de Pilar Pequeño en la Casa de los Picos de Segovia es la actividad más sobresaliente, dentro de un amplísimo y ambicioso programa, del III Encuentro de Captadores de Imágenes, SegoviaFoto 2010, que organiza la recién formada Asociación Fotográfica Segoviana (AFS), liderada por Javier Salcedo y Javier Herrero entre otros apasionados de la fotografía.
La exposición de fotografías de Pilar Pequeño es un muestrario excelente de algunas de sus series más conocidas y sugerentes, como "Paisajes urbanos", "Invernaderos", "Plantas silvestres", "Plantas en vaso", "Bodegones". Con alguna excepción como "Umbela" (2000) o "Lilium" (2001) de mayor tamaño, todas las demás obras tienen el mismo formato y tamaño, tan doméstico, tan íntimo, tan a la medida del ojo callado. Y todas las fotografías están realizadas con los mismos recursos técnicos: Gelatino bromuro de plata sobre papel baritado, con procesado de larga conservación al selenio, y tiraje controlado y numerado. Se cuida con igual rigor la presentación para las exposiciones en paspartou en carpeta de cartulina sin acido y enmarcado en haya encerada. Es necesario valorar esta meticulosa técnica y presentación de la obra de Pilar Pequeño, ya que forma parte de su exigencia y de su sensibilidad, de su método respetuoso y de su arte minucioso. La obra revela paciencia y trato. Artesanía de la mirada, bodegones interiores. Cada obra se selecciona con todo el interés y primor.
Al contrario de lo aparente las obras de Pilar Pequeño no nacen por reducción ni por monotonía. Tampoco basta con verlas sin más para entenderlas. Nos piden miradas sutiles, profundas. Son obras que surgen de una mirada lenta y primorosa, de una mirada por contacto familiar, como los cuadros de A. Wyeth. Arte abstracto y concreto. Somos ese tiempo persistente que se expone en composiciones pacientes y cuidadas de flores y de frutas.
Sin artificios se experimenta con los materiales de siempre, sabidos, como la cámara Nikon manual, la lente más humana de 35 mm., la película TriX de 400 ASA de Kodak, que nos ofrece una mayor gama tonal y de texturas. La técnica se oculta dejando libre la impronta de cada tallo y la carnosidad de cada pétalo y la sensualidad de cada gota de agua o burbuja de aire pegada al cristal. Incluso la incipiente técnica digital se atiene a los requisitos de la mirada privada y reconocida. Y el color se ajusta a la vida, sin estridencias de pantones excesivos.
A la belleza se llega por intensidad, no por moda. Diálogo silencioso de fondos y de formas, de objetos y sujetos, siguiendo a E. Hopper, quien siempre interesó a Pilar Pequeño. La luz habla y viste desde dentro cada poema vegetal o frutal. Sin esteticismos ni falacias nace un diálogo objetivo con el mundo a la mano y surgen relatos ancestrales de la erótica del higo, la cósmica de la granada, la tersura de las peonías, la poesía de la acelga.
Cada bandeja, cada plato es un microcosmos. Cada flor un universo. Bodegones luminosos.

LA ARTISTA
Pilar Pequeño nace en Madrid. Después de varios años sirviéndose del dibujo como forma de expresión, a partir de 1980 comienza a utilizar la fotografía, y a exponer su obra tanto en muestras individuales como colectivas. Desde sus inicios la naturaleza se perfila como el tema constante en su obra.
Habitualmente secuencializa sus trabajos tanto en temas como en su método de trabajo y nacen series abiertas y exigentes, que tiene independencia y se superponen: "Paisajes" (1982), "Invernaderos" (1983-1990), "Paisaje urbano" en Washington (1988-1991), en 1993 inicia sus series sobre plantas, que se desarrollan en series paralelas y que aún se realizan, como "Plantas cultivadas", "Plantas sumergidas", "Plantas en vasos"..., en la que la naturaleza es una constante y los elementos son siempre los mismos, las plantas, el agua, el cristal y la luz, siempre la luz natural. Los mismos elementos y tan diferentes resultados.
En 2005 realiza la serie "Huellas, fragmentos del tiempo", imágenes de lugares abandonados y de cómo el tiempo destruye y reordena la naturaleza.
En la actualidad, a partir de la exposición "Don Quijote, una nueva mirada" (2005), inicia una serie de "Bodegones", retomando la herencia del siglo barroco.
Las imágenes siempre son en blanco y negro, y en pequeño formato, aunque excepcionalmente experimente con formatos de mayor tamaño.
Desde el 2009 se inicia en la fotografía digital y en el color insistiendo en sus series de plantas y de bodegones y con el mismo rigor y objetividad que en las fotografías analógicas.
Ha impartido clases y conferencias, participado en encuentros, jornadas, coloquios y mesas redondas sobre fotografía.
Su obra se encuentra en diversas colecciones públicas, como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS. Madrid), el Institut Valenciá d´Art Modern (IVAM. Valencia), el Instituto Oscar Domínguez de Artes y Cultura Contemporánea (IODACC. Tenerife), la Comunidad de Madrid, la Junta de Comunidades Castilla-La Mancha, el Ayuntamiento de Alcobendas y el Ayuntamiento de Pamplona, entre otras, y en prestigiosas colecciones privadas europeas y americanas como el Photomuseum Zarautz (Guipúzcoa), la Colección Caja de San Fernando (Sevilla), la Real Sociedad Fotográfica (Madrid), la Colección Cualladó (Valencia), la Colección Bauzá (Barcelona), la Colección Exit (Madrid), la Colección Mur (Madrid), la Colección Fernández Albares (Madrid).

EXPOSICIONES, PUBLICACIONES Y CATALOGOS
La obra de Pilar Pequeño la hemos podido ver en muchas exposiciones colectivas e individuales. Reseñamos tan sólo algunas, como: Círculo de Bellas Artes (Madrid, 1995), PhotoMuseum de Zarautz (Guipúzcoa, 2001), Agua, cristal y luz (2003) en Galería Contraluz. (Pamplona) y Caja San Fernando (Jerez de la Frontera), Huellas, fragmentos del tiempo en Galería Cuatro Diecisiete (Madrid, 2005), Bodegones y plantas en Centro Municipal Integrado de La Arena (Gijón, 2007), La Samanna, impresiones en Galería Cuatro Diecisiete (Madrid, 2008)
Desde 1995 a 2009 ha participado en innumerables exposiciones colectivas en Pekín, en Madrid, en Roma, en Milán, en Barcelona, en París, en Islandia, en Valencia, en Castellón, en el Museo Esteban Vicente de Segovia en 2005.
Podemos ver su obra en varios catálogos y libros monográficos como: Cuatro Direcciones. Fotografía Contemporanea Española. 1970-1990. Lunwerg Editores, 1991. Pilar Pequeño, con textos de Luís Revenga, Rosa Olivares, Nelly Schnait.
Caja San Fernando. Sevilla. 2002. Pilar Pequeño, con textos de Luís Revenga.
Colección Photobolsillo nº 12. La Fábrica. Madrid 2007 (2ª edición revisada).

Esta noticia se puede leer al completo en la edición impresa de El Adelantado de Segovia.

     Contacto   |   Aviso Legal   |   RSS RSS
 |  © El Adelantado de Segovia 2012  |  Diseño: Globales Internet |  Asesoramiento 2.0: Iberzal.com |